La censura en el doblaje durante el franquismo

Durante la dictadura de Francisco Franco en España (1939-1975), la censura se erigió como herramienta clave para controlar el contenido cultural que llegaba a las masas, y uno de los sectores que más se vio afectado por esto fue el de la traducción audiovisual. El cine, medio que estaba haciéndose cada vez más influyente en la cultura popular, fue cuidadosamente vigilado por las autoridades franquistas.

Tras el final de la Guerra Civil Española, el régimen franquista instauró un sistema represivo en el que la cultura y los medios de comunicación fueron sometidos a un estricto control. El cine se convirtió en un poderoso instrumento de propaganda, y, para el gobierno de la época, la importación de películas extranjeras, especialmente de Hollywood, suponía una amenaza para la moral conservadora y los valores católicos que el régimen defendía.

Es por ello que, en 1941, se creó el Departamento Nacional de Cinematografía, un organismo encargado de revisar todos los productos audiovisuales antes de su distribución. La censura no se limitaba a eliminar escenas políticamente problemáticas o moralmente cuestionables, sino que todo el contenido se sometía a un riguroso escrutinio, y las traducciones eran alteradas para adaptarse a la ideología oficial.

La herramienta más efectiva para esta censura audiovisual fue el doblaje. Cuando se comenzaron a comercializar las películas en países extranjeros, las dos vertientes más comunes para hacer accesible el contenido eran el doblaje y la subtitulación. El doblaje permitía un mayor control sobre el mensaje que se transmitía, ya que las voces y los diálogos podían ser modificados sin que ni siquiera el espectador con nociones de otro idioma pudiese darse cuenta.

Las decisiones sobre qué modificar o eliminar en el doblaje de películas se guiaban por criterios que respondían a los intereses políticos y morales del régimen. Entre los más destacados se encuentran:

• Censura moral y religiosa: se eliminaban o suavizaban las referencias sexuales, conductas consideradas inmorales y escenas violentas para no contradecir la moral católica.
• Censura política e ideológica: se suprimían menciones a sistemas políticos que pudieran interpretarse como críticas al franquismo o que exaltaran valores democráticos, comunistas o liberales. Durante la Segunda Guerra Mundial, se editaban películas con personajes nazis o fascistas para presentar una visión más favorable o neutral de estos grupos.
• Eliminación de temáticas extranjeras: el régimen promovía una imagen idealizada de España como un país autosuficiente y moralmente superior, por lo que las referencias culturales extranjeras, especialmente las que reflejaban estilos de vida modernos o liberales, eran transformadas o eliminadas. A menudo, se sustituían por elementos culturales más cercanos al público español.
• Control de la lengua: no solo se buscaba castellanizar los nombres extranjeros para que sonaran más familiares al público español, sino que también se evitaba el uso de expresiones coloquiales que pudieran considerarse ofensivas o “vulgares”.

Algunas de las censuras más notables se relacionaban con las menciones de apoyo al bando republicano durante la Guerra Civil Española. En Casablanca (1942), Rick (Humphrey Bogart) mencionaba originalmente su participación en la lucha contra el fascismo en España, y esto se modificó para decir que luchó contra la anexión de Austria por parte de los nazis. En La dama de Shanghái (1947), el director, Orson Welles, conocido por su apoyo a la República Española, incluyó un diálogo que hacía referencia a uno de los personajes matando a un espía de Franco, pero también fue censurado, explicando que asesinó a un espía en Trípoli.

En Mogambo (1953), se dio con una “solución” que resultó ser incluso más polémica. Para evitar mostrar la relación adúltera entre Eloise (Ava Gardner), una mujer casada, y Víctor (Clark Gable), un atractivo granjero, los censores decidieron convertirlos en hermanos, lo que llevó a una situación incestuosa.